A két Korea újraegyesítése című darabot mutatja be pénteken a Katona József Színház a CAFe Budapest Kortárs Művészeti Fesztivállal közösen. A két Korea újraegyesítése nem a politikáról szól. Nem Koreáról és nem is Magyarországról. Mindenhol és mindenkire érvényes, egyszerre tragikus és komikus szituációkat mutat, Joël Pommerat darabját egy francia újság "az emberi kapcsolatok fanyar kaleidoszkópjának" nevezte.
A két Korea újraegyesítése az emberi kapcsolatok bonyolultságát mutatja be húsz, egymástól független jelenetben, amelyekben éles, ugyanakkor gyakran humoros szituációk követik egymást.
Arra a felvetésre, hogy a cím politikai témát sejtet és ez félrevezető lehet, úgy válaszolt: szerinte ez nem lesz probléma, hiszen a nézők majd elmondják egymásnak, hogy az előadás miről szól.
Bár politikai aktualitása nincs a műnek, a darab olyan témákat érint, amelyeken keresztül a társadalmi problémákra is rávilágít - tette hozzá Máté Gábor, aki fontosnak tartja, hogy ne szóljon minden a politikáról az életünkben. Úgy vélte: nagy tévedésük a politikusoknak, hogy az emberek életére rákényszerítették ezt a túlpolitizáltságot. "Az emberélet rendkívül rövid, és rengeteg gondunk-bajunk van" - mondta, megjegyezve, hogy a magánéleti problémák, a társas kapcsolatok, a különböző élethelyzetek is épp elég feladatot adnak az embernek.
Joël Pommerat a mai francia színház egyik legizgalmasabb alkotója, író, rendező, színházigazgató, több fesztiválon szerepelt már különböző darabjaival - mondta Máté Gábor, akinek eredetileg a francia szerző egyik darabjának címe keltette fel az érdeklődését.
Máté Gábor elárulta, hogy a darab szabálytalansága tetszett meg neki, az, hogy egy egészen másfajta nézői attitűdöt követel. "Az alkotóknak is máshogy kell dolgozni egy ilyen darabbal, és a nézőnek is rá kell jönnie, hogy nincs összefüggő történet, minden probléma ahogy felvetődik, ugyanúgy el is ejtődik" - fogalmazott.
Mindenkinek nehéz őszintén elszámolni a múltjával
"Ez egy keserű darab. Meglehetősen kilátástalannak mutatja az emberi kapcsolatokat. Még a legjobb pillanatainkban is mindig történhet valami, amitől az egész más fénytörésbe kerül" - mondta, hozzátéve, hogy az ember mindenféle bűnökkel terhes, és terhelt ezáltal minden kapcsolat is valamilyen módon. "Nagyon nehezen tudunk a múltunkkal magánéleti szinten is elszámolni, nehéz őszintének lenni. Ha az ember őszinte, annak esetleg támadhat rossz következménye is" - jegyezte meg.
Mint mondta, a dráma néha abszurdba hajló, néha szürreális, néha tragikomikus, néha kifejezetten komikus, sok mindent vegyít. Igazi színházi ember írta, akinek ez a legkarcosabb, legironikusabb műve.
A színdarab és a magyar valóság
Máté Gábor arról szólva, hogy mennyiben változtattak az eredeti művön, azt mondta: természetes, hogy a rendező és a színészek gondolkodása bizonyos hangsúlyokat máshova helyez a darabban. Példaként említette, hogy az ő előadásukba belekerült egy hajléktalan, aki az eredetiben nem szerepel. "A mai magyar valóságunkhoz ilyen szempontból is rendkívül közel van az előadás" - tette hozzá.
Elmondta: a szereplők száma ugyanaz, mint a szerző előadásában, azt a mintát vette alapul, ahogy ők dolgoznak, ugyanúgy öt nő és négy férfi adja elő a darabot, de hogy ki milyen szerepeket játszik, azt erre a társulatra alakította át.
Az előadásban Fullajtár Andrea, Ónodi Eszter, Szirtes Ági, Borbély Alexandra, Rezes Judit, Nagy Ervin, Ötvös András, Kulka János és Keresztes Tamás játszik, a díszletet Cziegler Balázs, a jelmezt Füzér Anni tervezte.
Forrás: MTI
